Harvinainen kriisi – Lifestyle News
Levät, mangrove, maissi ja kala hallitsevat maan erilaisia elämän merkkejä uudessa kiertävässä taidenäyttelyssä, joka on saapunut kansalliseen pääkaupunkiin. Ei-inhimillinen elämä on ollut ranskalaisen filosofin Bruno Latourin työn keskipiste. Hän on yksi kahdesta vaikutusvaltaisesta henkilöstä, jotka inspiroivat esitystä, joka pyrkii saamaan ihmiset ajattelemaan heidän ja heidän asumansa maailman välistä suhdetta.
Yksi Kriittisten vyöhykkeiden kahdesta keskeisestä teemasta: Yhteistä maata etsimässä -näyttely, joka avattiin Goethe Institutissa/Max Mueller Bhavanissa Delhissä 2. helmikuuta, kertoo kuinka ei-ihmiselämä muutti planeetan parempaan suuntaan. satoja miljoonia vuosia ulottuva ajanjakso, ennen kuin ihmiset saapuivat ja muuttivat sen huonompaan suuntaan, yhdessä vuosisadassa.
Toinen teema on symbioosi elävien ja elottomien olentojen välillä maapallolla ja kuinka tärkeä näiden kahden ja näiden kahden välinen suhde on planeetan selviytymiselle. Näyttely korostaa molempia teemoja karttojen, videoiden ja installaatioiden avulla, esimerkiksi kuinka mikrokokonaisuudet, kuten levät, vaikuttavat maailmaan planeetan mittakaavassa tuottamalla 30 % hapesta tai tietty kalastustekniikka Intiassa voi auttaa kuolevaisten elättämisessä. mangrovemetsät.
Sekä Latour että hänen kuraattoritoverinsa itävaltalainen taiteilija Peter Weibel, jotka perustivat esityksen, eivät ole enää. Vuonna 2022 kuolleen Latourin filosofia maailman ajattelusta ihmisten ja ei-ihmisen yhteisenä perustana heijastelee näyttelyn ideaa, joka järjestettiin ensimmäisen kerran Saksassa neljä vuotta sitten The ZKM Center for Art and Media, kulttuurilaitos lounaiskaupungissa Karlsruhessa. Näyttely, joka perustui Latourin ja ZKM:n edesmenneen tieteellisen ja taiteellisen johtajan Weibelin ideoihin, avattiin vuonna 2020 ZKM:ssä Critical Zones: Observatories for Earthly Politics -tapahtumassa. täytyy kohdata se.
Näyttelyn päätyttyä kaksi vuotta myöhemmin ZKM ja Goethe-instituutti päättivät tehdä yhteistyötä laajentaakseen sen Etelä-Aasiaan, joka on yksi maan asutuimmista ja saastuneimmista paikoista ja siten ilmastokriisin kaltaisten katastrofien vaarallisimmista. Mukautettu Etelä-Aasiaa varten kriittisiksi vyöhykkeiksi: Yhteistä perustaa etsimässä esitys avattiin Mumbaissa vuonna 2022 ennen matkaa Puneen, Kolkataan ja Colomboon Sri Lankassa. ”Näyttely herättää kysymyksiä ekologisesta, taloudellisesta ja sosiaalisesta kestävyydestä tuomalla yhteen taiteilijat, kulttuuriaktivistit ja tiedemiehet”, sanoo Goethe-instituutin Etelä-Aasian kulttuuriohjelmien johtaja Katharina Görig.
Näyttelyn nimessä mainitut ”kriittiset vyöhykkeet” viittaavat vain muutaman kilometrin paksuiseen Maan pintaan, joka on muodostunut tuhannen miljoonan vuoden aikana eri elämänmuodoista, jotka muuttivat sen alkuperäistä geologiaa. Näyttely tutkii tutkijoiden, joista yksi on Bengalurussa sijaitsevassa Intian tiedeinstituutissa, asentamia useita observatorioita, ja näyttely korostaa sitä tosiasiaa, että kaikki elämänmuodot, myös ihmiset, ovat näiden hauraiden, muutaman kilometrin paksuisten pintojen sisällä, eikä pakopaikkaa ole. Esitys toistaa Latourin teorian ”uudesta ilmastojärjestelmästä”, joka yhdistää ekologiset kriisit poliittiseen ja kulttuuriseen historiaan ja etiikkaan.
Delhissä asuva taiteilija Sonia Mehra Chawla, yksi monista näytelmään osallistuneista taiteilijoista eri puolilta maailmaa, näki kestämättömiä kalastus-, viljely- ja metsätalousmenetelmiä mangrovemetsien, monimuotoisen ekosysteemin sekä veden ja maan välisen esteen tuhoamisen takana, joiden elämä riippuu siitä. sen mikrobiyhteisöissä. The Universe in Details, 2019 ja Bioshield, 2022, molemmat Chawlan meneillään olevasta Critical Membrane -sarjasta, osoittavat, kuinka Tamil Nadun Thiruvarurin kaupunginosassa sijaitseva Muthupetin mangrovemetsä ennallistettiin osittain kaksi vuosisataa vanhalla perinteisellä kalastusmenetelmällä, jota tutkitaan nykyään. MS Swaminathan Research Foundation Chennaissa.
Latourin ”uuden ilmastojärjestelmän” teoriaa heijastavat taiteilijat, kuten Lissabonissa asuva taiteilija Uriel Orlow, joka on koonnut sarjan massiivisia puisia laatikoita kartoittamaan siirtomaakulkureittejä – kolonisaattorien kuljettamia kasveja mantereelta toiselle laajempaa viljelyä varten. maataloustuotannossa työssään Soil Affinities ja meksikolainen taiteilija Edith Morales, jonka videoinstallaatio Raíz Aérea (Aerial Root) piirtää uudelleen biopiratismin ja kolonialismin tarinassa länsimaisista tutkijoista, jotka yrittävät patentoida erilaisia maissia, joita alkuperäisyhteisöt viljellivät maassaan. yhteisöviljelyn kautta, joka voi hedelmöittää itsensä kehittämällä ilmajuuria, jotka tuottavat geeliä, jossa bakteerit elävät ottamalla typpeä ilmasta.
Tarve keksiä uudelleen ihmisten ja ei-ihmisten välinen symbioottinen suhde planeetan selviytymisen kannalta selitettiin parhaiten englantilaisen kemianinsinöörin James Lovelockin 1979 kirjassa Gaia: A New Look At Life On Earth. Kreikkalaisesta jumalatar Gaiasta, universumin kaiken elämän esi-isiltä, omaksuttu Lovelockin konsepti, joka on kehitetty yhteistyössä amerikkalaisen evoluutiobiologi Lynn Margulisin kanssa, muotoillaan uudelleen näyttelyssä taiteeksi selittämään, kuinka elämänmuodot ovat luoneet asumisedellytykset muille elämälle. muotojen ja ihmisten tulisi oppia pidentämään tai parantamaan näitä asumisolosuhteita, ei tuhoamaan niitä.
”New Delhin sijaintiin vastaten näyttely rakentuu kerroksittain. Aloitamme ohuelta ulkopinnalta tarkkailemaan, kalibroimaan aistejamme ja herkistymään. Ja sitten kuljemme kriittisellä vyöhykkeellä ja kohtaamme suuren määrän asteikkoja, rytmejä, tilallisuutta ja ajallisuuksia, jotka muodostuvat ihmisten ja ei-inhimillisistä kokoonpanoista, jotka tuovat tietoisuuteen yhteisiä säikeitä ja muita mahdollisuuksia elää yhdessä”, sanoo Bettina Korintenberg, yksi neljä kuraattoria, yhdessä Latourin ja Weibelin kanssa alkuperäisestä ZKM-näyttelystä. ”Intian pääkaupungin konteksti, maisemat ja vilkas kulttuurielämä rikastavat näyttelyä uusilla kysymyksillä, luovilla vastauksilla ja syvällisillä keskusteluilla siitä, kuinka löytää yhteinen sävel kaikenlaisten elämänmuotojen kanssa”, sanoo Mira Hirtz, esillä olevan näyttelyn kuraattori. .
